时装秀
Valentino将于罗马的人民广场 (Piazza Mignanelli) 举办时装秀，以颂扬品牌的罗马根源及当代创意。人民广场不仅是Valentino的故乡，亦是品牌的灵魂，当地有多间设计工坊及高级时装学院，过去与未来交织出和谐璀璨的光芒。
广场饶富历史氛围，早在巴洛克时期已为临时搭建的节庆装饰提供瑰丽布景，点缀罗马每个重大节日。这次时装秀，艺术家Pietro Ruffo更将这些历史元素化为真正的临境式装置，将整个秀场划分为多个层次，增添视觉效果。设计师更从罗马的历史、其错综复杂的城市肌理和百变面貌中汲取灵感，透过秀场的装置以新视角检视罗马的身份，藉此开拓永恒之城的未来。
THE BOOK
Valentino将永恒之城令人惊叹的景色融入作品中，以罗马瑰丽的天际线勾勒高级时装的轮廓。罗马已成为启发品牌创意构思和精神面貌的魔法宝典。
罗马不仅仅是一个城市，她以独特创意和精致细节雕琢而成的奇幻景致，别具象征意义，一直为世界所景仰。
罗马的精髓，一如Valentino的作品，让人情不自禁迷恋其内涵和细节，欣赏其华丽丰采，沉醉于它辉煌的面貌之中。
时装服饰就如历史名胜，讲求结构、品质、匠心、色彩、细节和精巧工艺。
Valentino风靡全球的现象，与点滴呈现的无形品质密不可分，卓越的品质揭示一丝不苟的工艺，成就超凡脱俗的作品。
罗马不仅仅是一个城市，她更是一次打造显赫都市面貌的壮举，一如Valentino的作品，以时装探索建筑的可能性。
泥灰雕饰、卵石长街、淙淙流泉、魔幻灯光以及罗马其他鲜为人知的瑰宝，每一细节均反映在Valentino系列的一针一线之中，在精致的手工和透薄的面料上，绽放着罗马醉人的气息。
我们无法幻想没有罗马的世界。同样地，我们无法想象没有Valentino的罗马。《Mirabilia Romae》由Francesco Bonami策划、Assouline发行，2015年9月起于全球各大书店发售。
LA MOSTRA DIFFUSA – 景点描述
I. GABINETTO DI FERDINANDO - 罗马美第奇别墅(VILLA MEDICI)
1803年，罗马美第奇别墅(Villa Medici) 由美第奇家族的行宫摇身变为法国罗马学院(French Academy) 的校址。法国罗马学院专门接待年轻法国艺术家，为他们提供共同生活及创作的空间。艺术家巴尔蒂斯(Balthus) 是学院多位著名校监中的佼佼者。
隐藏于华丽花园之中的建筑物就是费迪南德图书馆(Gabinetto di Ferdinando)，由艺术家祖奇(Jacopo Zucchi) 于1576至1577年设计的两个大厅组成。
第一个大厅称为Stanza degli Uccelli (鸟厅)，以天花壁画化作成栖息着多种鸟禽和动物的凉亭，是当时真正的动植物百科全书。相传画中所有动植物都曾经居住于邻近的花园。房内四壁覆盖粉红色及绿色缎布，以营造一片青葱的野外氛围，与画作相互呼应。
萨德伯爵(Marquess de Sade) 到访别墅时，形容这些壁画一丝不苟地可堪称为科学画作，却又「赏心悦目的多」。玉米等植物展现对美洲进口物种的非凡热情，而这些物种都是于一个世纪前才被发现的。
另一边的大厅称为Stanza dell'Aurora (极光厅)，以光怪陆离的装饰作点缀，以诗情画意的手法演绎鸟厅的科学概念。
别墅麻雀虽小，五脏俱备。曾经被当作办公场所，还有维纳斯与丘比特雕像及浮雕睡床，显示这里是费迪南德一世‧德‧美第奇(Ferdinando dei Medici) 与情人幽会的地方。
事实上，别墅设有楼梯通往塔底的大门，作秘密出入口之用。
II. 翁塔尼 (LUIGI ONTANI) 工作室，前身为卡洛瓦 (CANOVA) 工作室
这里最初是保存卡洛瓦的白色大理石雕塑作品的艺术神殿，之后成为翁塔尼 (Luigi Ontani) 建构怪诞作品的创意实验室；从新古典主义大师的艺术重镇，变为知名当代艺术家的创意工房。
卡洛瓦工作室是「邱比特和普赛克」(Amore e Psiche) 等雕塑作品诞生的地方，是19世纪旅客最趋之若鹜的旅游胜地，是继斗兽场 (Coliseum) 之后，被作家司汤达 (Stendhal)称之为首都第五大必游胜地，可见其地位非凡。
结构至今依然保留原貌，高耸的天花下是宽敞明亮的空间，配搭外露的木梁及琥珀色墙壁。
建筑外墙同样原封不动，卡洛瓦以古董雕塑碎片充当石块砌在墙上。
翁塔尼别具创意的工房，为卡洛瓦工作室原址赋予了新生命。
III. GALLERIA DEL PRIMATICCIO (PRIMATICCIO艺廊)PALAZZO FIRENZE
Palazzo Firenze曾经是佛罗伦萨德蒙特 (Del Monte) 家族及美第奇家族拥有的物业，如今成为了意大利但丁协会 (Dante Alighieri Society) 及意大利联合国美第奇教科文组织协会的办公室。
大楼外墙对面的出入口可直达Primaticcio艺廊。壁柱、壁龛及不断重复的横向图案令室内装潢与外墙完美呼应。
艺廊最初为开放式门廊，现以玻璃墙壁围封，圆拱顶壁画面向花园，吸取最佳的采光效果。
这里虽然被广泛称为Primaticcio艺廊，却是由博洛尼亚画家丰塔纳 (Prospero Fontana，1512-1597) 与建筑及雕刻师阿曼纳蒂 (Ammannati) 联手之作。
画作中的三大主要场景描绘的是幼年宙斯、年轻的半神人海格力斯及西泽大帝等历史人物壮年至老年的形象。
这些人物象征了人类三大阶段，首先是天赐生命，之后是善恶间的抉择，最后是历史与命运的交战。
V. 圣器室 - SANT’AGNESE IN AGONE
「非凡的小教堂，外墙凹凸有致，既瑰丽又独特。」──这就是孟德斯鸠对Sant'Agnese in Agone的描述。
教堂事奉年轻殉道者圣依搦斯(Saint Agnes)，她于多米济安诺运动场殉道，而教堂所座落的广场于八世纪也成为了朝圣重地。
第一阶段的工程由拉依纳尔迪(Girolamo Rainaldi) 于1652年以巴洛克风格设计。教堂由教皇英诺森十世下令兴建，其墓碑亦安放于教堂内。这里原本属私人礼拜堂，毗邻教皇所属庞菲利家族(Pamphili) 宫殿。
1653至1657年，工程在博罗米尼(Francesco Borromini) 的监督下继续进行。博罗米尼更改了部分原建筑布局，并设计了嵌入式的外墙，令圆拱顶更加突出。
在首任建筑师的儿子Carlo Rainaldi引领下，工程于1672年竣工。
教堂外墙的两侧各有一座钟楼，分别在圆锥形塔尖上竖立十字架。素净的外墙上只以壁柱间的花环为简单的装饰，中间为巨大的教堂正门，另有两条较窄的出入口。
圆拱顶的底部饰有成对的哥林多式石柱，间以方形巨窗。教堂内部空间呈希腊十字形布局，十字架短小的四边分布着正厅、半圆壁龛和翼廊，饰以金色泥灰浮雕的拱梁延伸至中央的八角形拱顶，四个祭坛分布其下，分别献予圣吉尔莱班(Saint Alexius)、圣女爱美兰霞(Saint Emerentiana) 、圣德斯塔思(Saint Eustace) 及圣则济利亚(Saint Cecilia)。
教堂翼廊则分别奉献给圣依搦斯及圣塞巴斯蒂安(Saint Sebastian)，各竖立了分别由费拉塔(Ercole Ferrata) 和PierPaolo Campi打造的雕像。
圆拱顶的三角穹窿饰有Giovan Battista Gaulli 于1667至1671年绘制的壁画，描绘致力于良好生活以及支撑着人类灵魂的基本美德。
圆拱顶天花壁画则由Ciro Ferri以及负责平顶的科尔贝里尼(Sebastiano Corbellini) 操刀，描绘「天国的荣光」(Gloria del Paradiso)。另一由Paolo Gismondi绘画的重要画作位于圣器室的拱顶，描述「圣依搦斯的荣光」(Gloria di Sant'Agnese)。
教堂地窖原为中世纪讲经堂遗址，圣坛上有阿尔加迪(Alessandro Algardi) 的大理石浮雕作品「圣依搦斯发绺圣迹」(Ilmiracolo dei capelli di Sant'Agnese)。
V. 军械室 (SALA D’ARMI) ，ACCADEMIA MUSUMECI GRECO
Accademia d’Armi Musumeci Greco是世界公认的「击剑殿堂」。
自文艺复兴時期至今，格雷高 (Greco) 家族一直见证人类体育精神薪火不灭，事实上，体育精神正是学院的基石。
学院位于一幢小巧的15世紀宮殿，以精致的格纹天花、外露的古董墙身及新哥特式摆设为建筑特色。宮殿原为Diego de Valdes主教所擁有，他是來自波吉亚家族的亚力山大六世教皇的近身侍卫。
学院內摆放大量军械，另有专门保存19及20世纪画作的画室、两个為运动员而设的更衣室，以及展出多份证书的荣誉殿堂。
访客可参观击剑实战指导课，並欣賞大量文献和艺术品、古董，以及搜罗自东方的刀剑、不同時期的画作，还有历史人物亲笔签署的信件，体现出他们和军械的各种渊源。
学院人才辈出，包括贏得七届世界冠軍的大师级击剑好手，及多位崭露头角的运动员。
VI. 卡萨那特图书馆 (BIBLIOTECA CASANATENSE)
卡萨那特图书馆的成立，起因于吉罗拉莫‧卡萨那特 (1620-1700)，他辞别神殿遗址圣堂 (Santa Maria sopra Minerva) 的多明我修道院时，留下近20,000册书卷，以及一大笔改善修道院的经费。
多明我修道院于是委托建筑师波利奥尼 (Borioni) 于修道院的庭院附近设计一幢偌大的建筑，素净优雅的空间，以一排排两层高的靠墙书架围拢。
图书馆原为服务艺术家、地方议会、传道人和学者而设，自1701年落成后，则成为当时最重要的图书馆之一。
卡萨那特图书馆現为国有资产，其丰富藏品及约400,000册藏书至今仍享誉全球。
但其历史遗产並不限于藏书，图书馆藏有大量版画、绘图、照片、画作、精致家具和科学仪器，如位于紀念堂的环形球仪，以及两个地球和天体仪。
多年來，为保持古董图书馆的原有特色，相关人员只在古董市场搜罗珍貴的善本书籍，以丰富藏书。
VII. 狄安娜浴场(BAGNO DI DIANA) – PALAZZO DORIA PAMPHILJ
原由Della Rovere及Aldobrandinis家族先后拥有的宫殿，于17世纪归入Doria Landi Pamphili家族的版图。后者按马尔代洛(Carlo Maderno) 的设计扩建宫殿，使其成为罗马市内最重要的宫殿。宫殿面积较欧洲部分王宫更大，收藏大量名画和艺术品。
位于地面的庭院毗连私人起居室，设有一个明亮的小房间，是狄安娜浴场(Bagno di Diana) 的所在地。浴场采新古典建筑形式，设有拱形天花和宽敞的圆形大理石浴池，并装饰有庞贝风格壁画。
浴场由Filippo Andrea V亲王于1840年委托建造，作为赠予妻子Mary Talbot的礼物。负责建造浴场的艺术家和装饰工匠由亲王的艺术顾问Andrea Busiri Vici和Tommaso Minardi委派，成品糅合19世纪中叶罗马的流行风格，优雅的装饰别具历史丰采，洋溢巍峨的庞贝第三建筑风格。浴池上方饰有以狄安娜和阿克泰恩传说为题的壁画，描绘河中洗澡的女神获悉被偷窥后，将年轻偷窥者贬为公鹿的一刻，隐隐然发挥保护和警惕作用。
浴场现已成为罗马宫殿和别墅中一个独特的建筑，现仍为Doria Pamphili家族用于作接待宾客。
VIII. PALAZZO PECCI BLUNT
宫殿由Mario Fani伯爵委托雅各布柏‧德拉‧波尔塔(Giacomo Della Porta) 于16世纪下半叶改建，与罗马多个显赫家族渊源甚深。
16世纪末叶多位教长选择在此居住，包括Borromeo、Sfondrati及Bernardino Spada三位枢机主教；至1631年，宫殿落入Bartolomeo Ruspoli名下。其战略地理位置吸引多位与教皇关系密切的重要人物及贵族，成为他们定居的地方。
Bartolomeo Ruspoli从Spadas手中购入宫殿绝非偶然，宫殿优雅的外墙面向天坛广场(Piazza dell'Aracoeli)，前临米开朗基罗(Michelangelo) 的石砌阶梯，扼住罗马自教皇西斯都五世(Sixtus V) 坐镇奎利纳累宫(Presidential Palace) 以来的政治及民事要冲。
现时见于地面楼层及主殿的装饰均为Bartolomeo的继承人Francesco Ruspoli下令修建。此前，宫殿一直给人一种「不近人情」的感觉，经修缮后挂上大量画作，主要是Gherardi和Paradisi在Luigi Garzi监修下的作品。
Fabroni枢机于1706年入住宫殿，带来一批受雇于其麾下的艺术家和学者。继他以后入主宫殿的则是马拉泰斯塔(Malatesta) 家族。
自19世纪初开始，宫殿由教皇利奥13世(Pope Leo XIII) 所属的佩西(Pecci) 家族拥有。佩西是显赫一时的贵族。宫殿传至Anna Laetitia Pecci Blunt伯爵夫人时，正值法西斯主义肆虐意大利，伯爵夫人在20年间，于宫殿中再次招徕艺术家。在诗人利贝罗(Libero De Libero) 的督导下，宫殿设立了彗星画廊(LaCometa)，展出塞维里尼(Gino Severini)、Afro、Fausto Pirandello、Giuseppe Capogrossi及曼祖(GiacomoManzu) 等艺术家的作品。
伯爵夫人在宏伟的主殿内举办其名闻遐迩的春季音乐会和文学沙龙，显赫的座上客包括史特拉文斯基(Stravinskij) 和瓦雷里(Valery)。二战结束后，文化活动又再度重现于小巧的彗星剧场(La Cometa)。
IX. 歌剧院货仓(DEPOSITI DEL TEATRO DELL'OPERA)
1930年代初，前身为Pantanella意粉厂的罗马歌剧院(Teatro dell'Opera) 开始制作布景装置，其中，6,000套曾由殿堂级歌剧演员和芭蕾舞蹈家穿着的戏服得以完整保留。
由建筑师Busiri Vici构思的偌大空间采光明亮，俯瞰马西莫跑马场(Circo Massimo) 和帕拉提诺山丘(Palatino) 的壮丽景致。剧场地库藏有一幅稀世奇珍──以密多罗(Mitra) 为题的浅浮雕。密多罗原为波斯神祇，其信仰于公元一世纪传入罗马。剧场作坊和货仓占地三层，包括供工匠以木架、帆布和横杆建造布景的木工房；运送布景装置的悬臂系统；雕塑室以及绘制帆布布景的大型画室。所有布景画均根据意大利透视布景准则绘制，洋溢风靡全球的意大利艺术及手工造诣。
数十年来，甘贝罗地(Cambellotti)、 Prampolini、德‧奇里诃(De Chirico)、曼祖(Manzu)、毕加索(Picasso) , 古图索(Guttuso) 和多位艺术大师均曾为歌剧院效力，在其手工作坊中发掘艺术才情和专业精神的宝藏。他们曾在这里跟伟大的布景设计师合作，显赫的名字包括Cagli、夏加尔(Chagall)、Maccari、Turcato，甚至维斯康堤(Visconti)、Pizzi、柴菲莱利(Zeffirelli) 和菲尔蒂(Ferretti)。
建筑物的温度和湿度控制于理想水平，原为保存意粉而特别设计，也令后来的经典戏服得以保存完好，传承辉煌的演艺历史。获保存的包括卡拉斯(Callas) 于歌剧《诺玛》(Norma)、提芭蒂(Tebaldi) 于《托斯卡》(Tosca)、史科朵(Scotto) 于《蝴蝶夫人》、斯基帕(Schipa) 于《茶花女》、莫纳科(Del Monaco) 于《奥塞罗》(Othello) 及由第一代《托斯卡》女伶Hariclea Darclee于1900年所穿的戏服。
X. 德·奇里诃基金会(FONDAZIONE DE CHIRICO)
「有人说罗马是世界的中心，而西班牙广场(Piazza Spagna) 则是罗马的中心，所以我和妻子一定是选择居住于世界中心了。」──德·奇里诃回忆录
占地三层的故居位于Palazzetto dei Borgognoni顶层，大楼座落于西班牙广场31号，建于1600年。艺术家在这里跟首任妻子和第二任妻子Isabella Pakszwer度过30个年头。当他于1948年踏足罗马时已年迈60岁，大半生辗转在纽约和欧洲多个城市度过。他选择居住的公寓俯瞰西班牙阶梯(Trinita dei Monti) 和美第奇别墅，自17世纪起已是罗马市中心文化艺术交汇的枢纽。因此，矢志献身艺术的德‧奇里诃毅然决定栖居于此，在永恒之城中如鱼得水。
今天，基金会保存了艺术家设于故居的工作室，让访客透过这独特的机会一睹其日常生活，更加深入了解艺术家。
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